David Saliamonas

pianiste

(english below)

David Saliamonas est, dans la nouvelle génération de pianistes, l’un des plus expressifs, et l’une des personnalités les plus attachantes.

Né à Chicago, il a débuté le piano tout seul à l’âge de cinq ans. Il est diplômé de la Manhattan School of Music où il était l’un des rares élèves du grand Eugene Istomin, qui le considérait comme « un virtuose et un musicien merveilleux ». Il est lauréat de plusieurs concours nationaux et internationaux dont l’Anderson International Piano Competition (Seattle), le Five Towns Competition (New York), le Grand Prix d’Ibla (Italie), ainsi que le Chopin Foundation Scholarship Prize.  Il a aussi étudié la direction d’orchestre, notamment à Salzbourg, avec Hans Zender, et à Budapest, avec Yuri Simonov.

Il s’est produit dans plusieurs villes aux Etats-Unis, au Canada, en France, en Italie, en Espagne, en Allemagne, en Belgique, en Suisse, en Portugal, en Turquie, au Maroc, en Chine, au Japon et en Australie. Il a également participé à de nombreuses émissions de radio et de télévision, en France sur France 3, Mezzo, Arte, et TF1. Soliste mais aussi chambriste, il est membre des Wild Ginger Chamber Players, et il joue avec d’excellents musiciens comme le clarinettiste Chen Halevy, la mezzo-soprano Denyce Graves, la soprano Karen Vourc’h, le baryton Laurent Naouri, les violoncellistes Henri Demarquette et Elena Cheah, et les violonistes Jonathan Gandelsman et Guy Braunstein (violon solo du Philharmonique de Berlin). Par ailleurs, il aime improviser et le fait souvent lors de ses concerts.

A Paris, où il réside actuellement, il a donné de nombreux concerts, en particulier aux Invalides dans le cycle « Grands Interprètes », à la Salle Gaveau, dans le Grand Amphithéâtre de la Sorbonne, à l’Unesco, et aux Archives Nationales. En France, il a aussi joué au Grand Théâtre de Reims, au Palais des Congrès de Tours, au Nouveau Siècle de Lille, au Théâtre Molière de Lyon, à l’Auditorium de Dijon, au Quartz de Brest, à l’Orangerie de Strasbourg, à l’Opéra de Rennes, à la salle Poirel de Nancy, et au Théâtre de la Criée à Marseille.

La critique américaine salue son talent « époustouflant » ainsi que son « intensité passionnée, soutenue de bout en bout », tandis qu’au Canada, le London Free Press apprécie sa « technique sans faille et son engagement passionné ». En Italie, la Gazetta del Sud célèbre « son sens raffiné de l’harmonie ». En France, La Lettre du Musicien note à quel point il s’investit « sans retenue dans la moindre idée musicale, insufflant une vie débordante » aux oeuvres qu’il interprète. Le Dauphiné Libéré dit que « c’est un pianiste inspiré, au delà du raisonnable ».  Quant au Télégramme de Brest, il écrit de lui : « David Saliamonas, jeune pianiste au charme fou, marie finesse psychologique et charme juvénile ». En rendant compte de sa création française du Concerto pour la main gauche de Korngold, La Marseillaise a évoqué « une virtuosité et un charisme ébouriffant ». Enfin, le Stuttgarter Zeitung, parlant du même concerto du Korngold, a écrit qu’ « il faut un pianiste comme David Saliamonas, avec son tonus et sa technique sans faille, pour l’interpréter. Il a un sens remarquable du rubato très particulier qu’exige ce style de musique et, sous ses doigts, cette rhapsodie tourbillonnante se transforme en une composition raffinée d’idées musicales ».

David Saliamonas aime créer avec son public une relation personnelle. Lors de ses récitals, il présente les œuvres qu’il va interpréter, aussi bien sur le plan historique que d’un point de vue musical. Il n’hésite pas à démonter une oeuvre au piano et à utiliser des images simples et des anecdotes amusantes pour se faire mieux comprendre. Le public, habitué ou non des concerts classiques, est ainsi à même d’apprécier au mieux ce qu’il va entendre.

C’est cette façon d’aller à la rencontre de son public qui a conduit Harold Bauer, le directeur musical du New Philharmonic, à écrire de lui : « David sait communiquer – à tous les niveaux. Son aisance au clavier, la facilité qu’il a de jouer des exemples tout en parlant, le plaisir évident qu’il exprime dans son jeu, tout cela se propage à l’auditeur, qu’il soit averti ou novice. Et comme interprète, il est évident qu’il sait faire passer le courant. Cela lui a valu des standingovations à chaque concert. »  Dans le même esprit, Gilles Cantagrel de France Musique parle de : « sa faculté de communication avec l’auditoire.  M. Saliamonas allie en effet une parfaite technique de l’instrument à la maîtrise des partitions qu’il interprète.  Son autorité naturelle et souriante et la générosité de son jeu lui ont conquis immédiatement l’adhésion du public. » 

----
American pianist David Saliamonas has been hailed as one of the most expressive and individual pianists of his generation.  Critics in the United States and Canada have described him as a “tremendous talent…dazzling” and stated that he “played with great intensity and feeling throughout.”  Called a “splendid musician and virtuoso” by renowned pianist Eugene Istomin and a “wonderful pianist” by conductor Yutaka Sado, David Saliamonas was also praised by the London (Canada) Free Press for his “firm technique that was passionately responsive” and by Italy’s Gazzetta del Sud as having “an exquisite sense of harmony.”  Speaking of his French-premiere 2006 performance of the Korngold Piano Concerto, the La Marseillaise praised his “hair-raising virtuosity and charisma”; while the Stuttgarter Zeitung, writing of his 2009 performance of the same concerto, said that “he has a remarkable feeling for the special timing of this music, that is why under his hand this winding rhapsodic opus became an arrangement of rafinesse and ideas.”

David has performed in cities throughout the United States, as well as in Canada, France, Italy, Spain, Portugal, Belgium, Germany, Austria, Luxembourg, Serbia, Poland, Switzerland, Turkey, Morocco, China, Japan, and Australia.  Also, he has been featured on radio and television in the United States, Canada, France, Germany, Romania, and China.  His live performance of works by Rachmaninoff and Scriabin is regularly broadcast internationally by the music television station Mezzo.

Active as a chamber musician, David Saliamonas has worked with, among many others, the Wild Ginger Chamber Players, singers Denyce Graves, Karen Vourc’h, and Laurent Naouri, clarinetist Chen Halevi, violinists Ittai Shapira, Jonathan Gandelsman, and Guy Braunstein, and cellists Elena Cheah and Henri Demarquette.

On stage, in addition to playing the piano, David Saliamonas usually speaks about the music that he performs.  In an informal yet informative way, he explains various aspects of the music, not hesitating to recount an amusing anecdote or to demonstrate a compositional technique at the keyboard.  This has proven to be very successful with audiences, be they of seasoned concert-goers or of school children little accustomed to listening to classical music.  Not only can these talks help the listener better appreciate the music, but they also lighten what is often perceived to be the staid atmosphere at many concerts of classical music.

It is David’s gift for conveying music to the public that led Harold Bauer, the conductor of the New Philharmonic (Chicago), to write (after performances of Rachmaninoff’s Rhapsody on a Theme of Paganini) “David is a communicator – on all levels.  It was wonderful to see his instant rapport with students in a lecture/demonstration.  His ease at the keyboard, his ability to play examples as he talks, his sheer joy in the task all combine to involve the trained and untrained listener.  And as a performer, he certainly communicates!  There were standing ovations at both concerts.”  In a similar vein, the eminent French musicologist and radio personality Gilles Cantagrel wrote about David’s “facility of communication with the listeners.  Mr. Saliamonas marries a perfect technique with the mastery of the music.  His natural, smiling authority and the generosity of his playing immediately conquered the public.”

A native of Glen Ellyn, Ill., David Saliamonas taught himself to play by ear and to improvise at the age of five.  Eventually, his musical education led him to a scholarship at the Manhattan School of Music, where he received both his Master’s and Bachelor’s degrees.  His teachers have included Eugene Istomin, Robert Goldsand, David Buechner, William Browning, and Ann Schein.  He has also studied conducting, notably in Budapest with Yuri Simonov and in Salzburg with Hans Zender.  After having lived for several years in New York, he currently makes his home in Paris.


Cet artiste a participé rue Paul Fort à :

Un concert solo le 14 septembre 2014 dans le cadre de l'exposition "Jazz à tous les étages"

> Lien vers le concert
> Lien vers l'exposition